Películas con las que David Lynch marcó el cine por siempre

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  • David Lynch murió este 16 de enero a los 78 años de edad.

El director de cine David Lynch ha muerto a los 78 años de edad, según ha adelantado el medio estadounidense Variety. El de Montana era conocido por la mítica serie Twin Peaks y películas como Mulholland Drive o Terciopelo azul. Lynch era considerado como uno de los grandes directores de la historia del cine norteamericano, con películas que exploraban extraños mundos oníricos y surrealistas que han creado una gran escuela de fanáticos enamorados de su cine. El año pasado el afamado director fue diagnosticado con enfisema. A través de una publicación en Facebook la familia del cineasta comunicó la noticia.

El director y guionista radicalizó el cine estadounidense con sus películas sugerentes, surrealistas y profundamente artísticas en las que participaron actores de renombre como Kyle MacLachlan, Isabella Rosellini, Laura Dern o Naomi Watts. Lynch anunció en 2018 que le habían diagnosticado un efisema, una enfermedad pulmonar sin cura conocida surgida a raíz de su adicción al tabaco. El pasado mes de agosto aseguró en una entrevista en la revista Sight and Sound que no podía salir más de casa y que, probablemente, no volvería a dirigir nunca más una película.

En este artículo te dejamos 10 recomendaciones imperdibles de la vasta obra que deja Lynch, como legado y herencia cinematográfica.

El hombre elefante (1980)
Frederick Treves (Anthony Hopkins), un importante cirujano y profesor universitario, descubre en una feria ambulante a un joven (John Hurt) que es utilizado como espectáculo de freaks. Su nombre es John Merrick, un hombre que sufre de elefantiasis, desborda amabilidad y bonhomía con la gente que le rodea. Como curiosidad, a pesar de ser aclamada por la crítica y estar nominada en 8 categorías, la película no ganó ningún premio de la academia, siendo rebasada por Toro Salvaje de Martin Scorsese.

Eraserhead/ Cabeza borradora (1977)
En su primer largometraje, David Lynch nos trae la historia de Henry Spencer, un joven deprimido y asustadizo, que sufre desde pequeño unas extrañas pesadillas de las que intenta liberarse a través de su imaginación. Cuando un día Henry es invitado a cenar a casa de su amiga Mary, se entera de que ha sido padre de un bebe prematuro e inhumano. Mary y el extraño bebé se instalan en casa de Henry, donde un escenario iluminado tras el radiador revela la presencia de una mujer.

Twin Peaks: fuego camina conmigo (1992)
Tras el éxito de la serie Twin Peaks, el director extiende su oscuro universo llevando a la pantalla grande esta trama misteriosa.
Durante el día, Laura es una popular estudiante modelo en el instituto. Por la noche se asfixia entre drogas y sexo hasta la adicción.
Su carrera hacia la autodestrucción viene provocada por los continuos abusos del malvado ente conocido como Bob, que habita los bosques de Twin Peaks desde tiempos inmemoriales. Pero en un ataque de lucidez, Laura se da cuenta de que está conduciendo a su única amiga Donna por el mismo trágico sendero.

Terciopelo azul (1986)
Cuando vuelve de visitar a su padre en el hospital, el joven Jeffrey Beaumont encuentra una oreja humana semidevorada por las hormigas. Jeffrey decide llevársela al detective Williams. Este thriller psicológico sumerge al espectador en una intrincada trama de sórdidas filias y obsesiones.

El Imperio/Inland Empire (2016)
La tercera de una saga de películas conformadas por Lost Highway y Mulholland Drive, con un ambiente tenebroso de surrealismo y terror psicológico.
Una actriz obsesionada por meterse en su papel ve cómo su percepción de la realidad se va distorsionando cada vez más, sobre todo al enterarse de que el film que está rodando se trata del remake de una película polaca a la que consideran maldita y que no pudo acabar de rodarse. Como dato curioso, este filme incluye referencias e incluso recreaciones de Rabbits, un cortometraje del mismo David Lynch, lanzado 14 años antes de Inland Empire.

Duna (1984)
Aunque no fue el primer intento de llevar a la pantalla grande la obra de Frank Herbert considerada inadaptable, si fue la primera en realizarse, teniendo locaciones principalmente en los Estudios Churubusco en México.
En el desierto planeta de Arrakis, también conocido como Dune, la Reverenda Madre Ramallo, entona una antigua profecía para los Fremen: alguien vendrá de lejos y traerá la Guerra Santa que purificará el universo y nos sacará de las tinieblas. Ese momento parece haber llegado: un joven guerrero intergaláctico se enfrentará al Barón Harkonnen. Aunque el filme y sus efectos especiales no envejecieron bien, para su tiempo y compitiendo con filmes de ciencia ficción espaciales como Star Wars, fue un gran primer acercamiento a este clásico literario.

Corazón salvaje/Wild at Heart (1984)
Durante un permiso carcelario, Sailor va a ver a su novia Lula y ambos deciden huir a California. La madre de la chica, que se opone a esta relación, se pone en contacto con un mafioso para que elimine a Sailor.
Con notorias referencias a El Mago de Oz, este filme nos trae una notable actuación de un joven Nicolas Cage.

Carretera perdida/Lost Highway (1997)
David Lynch dirige esta inquietante película en la que Bill Pullman es un músico que recibe unos misteriosos vídeos. Le acompaña Patricia Arquette y cuenta con un cameo del rockero Marilyn Manson.
Lost Highway ha sido descrita por el cineasta y crítico de cine Chris Rodley, como “una película de terror negra del siglo XXI, una investigación gráfica sobre crisis de identidad paralelas, un mundo donde el tiempo está peligrosamente fuera de control, una fuga psicógena”.

Una historia sencilla/The Straight Story (1999)
La película está basada en la historia real del septuagenario Alvin Straight de Laurens, Iowa, quien condujo su tractor cortacésped por gran parte del estado y parte de Wisconsin para reencontrarse con su hermano después de un distanciamiento prolongado. El concepto nace como un reto para el director, sobre su capacidad para contar “una historia sencilla”, alejada de los oscuros paisajes de sus tramas psicológicas.

Sueños, misterios y secretos/ Mulholland Drive (2001)
Tres delirantes historias se entrecruzan en Los Ángeles, una aspirante a actriz, una mujer amnésica y un director de cine presionado por la mafia. La confusa escena del teatro donde una cantante interpreta el tema “Llorando”, y el desayuno en “Winkies”, son tal vez, dos de las secuencias emblemáticas de este filme de David Lynch.
Como dato curioso, en su edición DVD para américa latina, se incluía un cuadernillo con una guía para “comprender” algunos aspectos del filme, aunque evidentemente a David Lynch, con una carrera consagrada con filmes que vuelan la cabeza a cualquiera por sus dosis de surrealismo e intriga, no le preocupaba en lo más mínimo ese detalle, por lo que podemos suponer que el “instructivo” fue decisión de la distribuidora del filme en su versión para el hogar.

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